조형적인 주방과 이야기 중심의 식기부터 디자인 주도형 요리책, 수제 발효, 건축에서 영감을 받은 칵테일까지, 올해 TJ Girard 식품 전문가가 작성한 '미각' 칼럼은 디자인이 우리가 요리하고, 먹고, 마시고, 모이는 방식을 어떻게 조용히 형성하는지 추적했어요. 매달, 이 이야기들은 음식, 의례, 경험으로서의 음식을 탐구했는데, 여기서 장인 정신은 풍미를 만나고 일상적인 물건은 문화적 상징이 되었어요. 함께, 이 2025년 되돌아보기는 의도적인 삶, 감각적인 즐거움, 디자인과 요리 예술 사이의 성장하는 대화에 대한 풍성한 스냅 사진을 제공합니다.
1월: Cabbonet과 함께 영감을 주는 큐레이팅되고 아름다운 주방 만들기
주방이 가정의 중심이자 문화적 무대로 점점 더 많이 사용된다는 것을 알기에, Cabbonet은 디자인과 요리 의식이 어떻게 교차하는지에 대한 설득력 있는 렌즈를 제공합니다. 로스앤젤레스의 최근 산불과 이러한 공간의 심오한 상실을 배경으로 볼 때, 영국 주방 브랜드의 웨스트 할리우드 쇼룸은 편안한 철학을 제공합니다. 허세와 과장 대신 의도적인 물건, 사려 깊은 재료, 공예 주도의 디자인을 추구하죠. 보석 같은 석영 섬에서 가보나 굴 칼을 담을 수 있도록 설계된 서랍에 이르기까지, Cabbonet은 주방을 생활, 요리, 지속적인 추억 수집의 배경으로 취급합니다.
사진: TJ Girard, Taste:Work:Shop 제공
2월: 일종의 콜라주: PLUCK Miami x Taste:Work:Shop
콜라주의 정신에 뿌리를 둔 이 이야기는 디자인, 음식, 협업이 어떻게 요리 행위를 반영하는지, 서로 다른 요소를 모아 표현적이고 생생한 것으로 변환하는지를 탐구합니다. PLUCK Miami와 음식 디자인 스튜디오 Taste:Work:Shop 간의 새로운 협업은 앤티크 은, 친환경 인쇄 린넨, 와인 문화가 융합된 FLOW 트레이 컬렉션을 통해 그 정신을 테이블로 가져옵니다. 식물성 라벨과 경계를 넓히는 블렌드가 있는 ITRI의 "부적합자를 위한 와인"과 함께 이 프로젝트는 장난, 물질성, 공유된 창작을 기념합니다. 함께, 이러한 협업은 요리 의식과 공예 주도의 디자인이 어떻게 음미할 가치가 있는 경험을 만들 수 있는지 보여줍니다.
사진: Sachiyo Harada 및 Hardie Grant Books 제공
3월: Sachiyo Harada의 일본 요리 마스터를 위한 시각 가이드
부분적으로 시각 매뉴얼, 부분적으로 디자인 오브제인 Sachiyo Harada의 "일본 요리에 대한 완전한 그림 가이드"는 요리책과 공예 개요서 사이의 경계를 모호하게 합니다. 자신감 있는 요리사와 호기심 많은 관찰자 모두를 위해 디자인된 이 페이지는 단계별 사진, 깔끔한 인포그래픽, 세련된 레이아웃으로 가득 차 있어 일본 기술의 본질적인 아름다움을 기념하면서 신비화합니다. 정확한 칼 작업에서부터 도금의 시에 이르기까지, Harada는 요리를 균형, 질감, 의도에 뿌리를 둔 시각 언어로 취급합니다. 스크린 기반 튜토리얼 시대에 이 촉각적이고 Wi-Fi가 없는 가이드는 독자가 속도를 늦추고 세부 사항을 연구하고 일본 요리를 요리 관행과 디자인 주도형 예술 형식으로 경험하도록 초대합니다.
사진: Ocelot을 위한 Murray Orr
4월: Taste는 부활절을 위한 현대 초콜릿을 찾고 있습니다.
모든 캔디 중심의 휴일이 지나갈 때마다 초콜릿은 상점 통로에서 벗어나 디자인 오브제의 영역으로 들어갑니다. 조형적이고 갤러리 수준의 형태에서부터 예술적인 그래픽으로 포장된 윤리적으로 공급된 바에 이르기까지 오늘날 가장 설득력 있는 초콜릿은 탐닉과 시각 문화 사이의 경계를 모호하게 합니다. Milla, Ocelot 및 Läderach와 같은 브랜드는 카카오를 장인 정신, 지속 가능성 및 미적 의도로 형성된 매체로 취급합니다. 그 결과는 서둘러 포장을 풀지 않고 전시하고 논의하고 천천히 음미하도록 고안된 초콜릿입니다. 바우하우스 기하학, 포스트모던 패턴 또는 스위스 정밀도에서 영감을 얻었든 간에 이러한 과자는 요리 공예와 디자인 사고의 맛있는 교차점을 제공합니다.
사진: Kloo 제공
5월: 소량 생산 + 냉장 배송된 Kloo, 커피 농축액을 고급스럽게 만듭니다.
Kloo는 커피를 지름길이 아닌 일상 의식과 모임 순간을 향상시키는 디자인 중심의 요리 재료로 재해석합니다. 스페셜티 커피에 대한 깊은 전문성을 가진 모녀가 만든 이 소량 생산 농축액은 미묘한 단일 원산지 풍미를 고급스러운 정신과 같은 형태로 제공합니다. 예술적으로 스크린 인쇄된 유리 병에 담긴 Kloo는 아침 컵에서 칵테일 시간, 소스에서 디저트로 쉽게 이동합니다. 셰프들이 사랑하지만 가정 요리사를 위해 만들어진 이 제품은 주방과 바, 기능과 즐거움을 연결합니다. 훌륭한 커피는 깊이, 공예 또는 의식을 희생하지 않고도 아름답게 디자인되고 끝없이 다재다능할 수 있다는 증거입니다.
사진: Neige Thibault 및 Peter William Vinther, Georg Jensen 제공
6월: 작은 즐거움, 지속적인 공예: Georg Jensen의 Artisans 시리즈
아이스크림은 항상 디저트 그 이상이었습니다. 편안함, 향수, 일상적인 기쁨의 의식입니다. 바로 지난 가을, Georg Jensen은 디자인을 일상적인 탐닉의 영역으로 가져오는 스털링 실버 아이스크림과 커피 컬렉션인 The Artisans Series로 그 감정적 매력을 활용했습니다. 밀라노 디자인 위크에서 젤라테리아에서 영감을 받은 팝업을 통해 데뷔한 이 시리즈는 덴마크 은세공 유산과 이탈리아 카페 문화를 결합하여 보여주기 위한 은제 용기에서 아포가토와 젤라토를 제공했습니다. 아름답게 만들어진 물건이 가장 간단한 의식을 향상시키는 요리적 즐거움과 지속적인 디자인의 사려 깊은 교차점입니다.
사진: LAYER 제공
7월: 문화를 살아있게 유지하세요: 카운터 위와 유리잔 안에
피클 마티니와 소금기 있는 여름 칵테일은 덧없게 느껴질 수 있지만, KEEP은 그 풍미 가득한 의식을 영구적으로 만드는 방법, 그리고 아름답게 만드는 방법을 제안합니다. Orrefors와 협력하여 LAYER가 디자인한 조형적인 발효 용기는 고대 보존 방법을 현대적인 조리대 경험으로 바꿉니다. 입으로 불어 만든 유리와 가죽 디테일은 발효를 요리 관행과 디자인 오브제로 구성하여 피클, 보존된 레몬 및 계절 농산물을 일상적인 시야에 초대합니다. 가장 겸손한 피클 염수조차도 주방과 유리잔 모두에서 연중 내내 창의력을 고취할 수 있다는 증거입니다.
사진: IKEA 제공
8월: Gustaf Westman이 IKEA의 스웨덴식 미트볼에 적절한 프레젠테이션을 제공합니다.
Gustaf Westman은 일상적인 음식 의식을 즐거운 순간으로 바꾸는 재능이 있으며 IKEA와의 최신 협업 중 하나가 바로 그 일을 해냈습니다. 인터넷을 뜨겁게 달군 여름, 음식 중심 디자인 - 안녕하세요, 핑크 바게트 홀더 - 스웨덴 디자이너는 지난 가을에 출시된 12점 컬렉션에 자신의 장난기 넘치는 감성을 가져왔습니다. 그 중심에는 겸손한 미트볼을 높이도록 설계된 도자기 접시가 있습니다. 각각의 미트볼을 작은 왕좌에 어울리는 영웅처럼 배열합니다. 기능적이고 익살스러운 이 작품은 식기와 조각 사이의 경계를 모호하게 하면서 올리브, 계란, 아란치니, 소스 등으로 재해석을 초대합니다.
사진: Chris Collie
9월: Studio CRÈME는 The Gourd Project로 선박을 키웁니다.
Climate Week NYC가 지속 가능성에 대한 새로운 사고를 초대하면서 Studio CRÈME의 Gourd Project는 조용히 급진적인 제안을 했습니다. 선박을 제조하는 대신 키우세요. 브루클린 기반 스튜디오는 맞춤형 몰드를 사용하여 호리병박을 쌓을 수 있는 컵과 플라스크로 성형함으로써 현대적인 관행을 통해 인류의 가장 오래된 음료 용기 중 하나를 되살렸습니다. 농업, 환대 및 공예에 뿌리를 둔 이 프로젝트는 물체와 재료 사이의 경계를 모호하게 합니다. 여기서 형태는 생산되는 것이 아니라 재배됩니다. 일회용 문화에 도전하고 우리가 마시고, 제공하고, 모이는 방식을 재창조하는 설득력 있는 디자인-요리 교차점입니다. 고대 관행을 되돌아보면서 The Gourd Project는 일상 의식에 대한 더 사려 깊고 재생적인 미래를 제시합니다.
사진: The West Hollywood EDITION 제공
10월: The West Hollywood EDITION의 디자인에서 영감을 받은 칵테일
West Hollywood EDITION에서는 칵테일을 디자인의 확장으로 취급합니다. 음료 컨설턴트 Nils Schabert와 함께 개발된 새롭게 공개된 바 프로그램은 건축, 재료 및 분위기로 형성된 세 개의 개별 공간에 걸쳐 펼쳐집니다. 선셋 대로 위의 루프탑 메즈칼 칵테일부터 Ardor의 야채 중심 페어링, 로비의 조형적인 나이트캡에 이르기까지 메뉴는 요리 공예와 공간 경험 사이의 경계를 모호하게 합니다. 주방에서 빌려온 기술은 캘리포니아 미니멀리즘을 만나고 사려 깊은 제로프루프 옵션은 새로운 종류의 환대를 나타냅니다.
사진: Stock x Stephan Jones
11월: 요리사, 셰프 및 요리에 관심 있는 사람들을 위한 2025년 최고의 현대 선물
올해의 요리 선물 가이드는 요리, 접대 및 음식 공유의 일상적인 의식을 향상시키는 물건을 기념했습니다. 조형적인 서빙 용품과 정밀하게 제작된 조리 기구에서 디자인 중심의 식료품 저장실 필수품과 고급스러운 제로프루프 와인에 이르기까지 각 선택은 아름다움과 유용성의 균형을 이룹니다. 이것들은 테이블을 차리고, 레시피를 완벽하게 만들고, 의도를 가지고 손님을 맞이하는 등 사용하고, 만지고, 즐기기 위한 선물입니다. 사려 깊게 만들어지고 전시하기에 좋은 이 선택은 주방 도구와 디자인 오브제 사이의 경계를 모호하게 하여 준비, 따르기 및 접시를 조용한 기쁨의 순간으로 바꿉니다.
