역사적 현장에 다시 세워진 실험 무대, 'Acts of Construction'
1969년 전설적인 우드스톡 페스티벌이 개최되었던 미국 뉴욕주 베델의 역사적 부지에서 베델 우즈 예술 센터(Bethel Woods Center for the Arts)가 주관하는 '베델 우즈 아트 앤 아키텍처 페스티벌(빌드페스트 2026)'의 다섯 번째 행사가 펼쳐졌습니다. 2026년 9월 9일부터 13일까지 5일간 이어진 축제 기간 동안 미국 전역의 주요 건축대학 교수진과 학생 팀들이 집결해 대규모 실물 크기 목재 파빌리온과 멀티미디어 인프라를 직접 구축했습니다.
이번 전시는 '시공의 행위(Acts of Construction)'라는 3개년 큐레이션 기획의 첫 번째 단계인 'Act One: Staging'으로 마련되었습니다. 일회성 설치 후 철거되는 기존 야외 페스티벌 전시의 한계를 넘어, 올해 구축된 구조체들은 2027년 'Choreography'와 2028년 'Performance' 단계로 이어지며 순차적으로 해체, 변형, 재조합될 예정입니다. 완성된 모든 설치작은 축제 종료 후에도 2026년 11월까지 일반 관람객에게 개방됩니다.
손상 없는 해체를 이끈 기술: 'Wildflowers'의 3D 프린팅 접합부
이번 행사에서 가장 큰 주목을 받은 프로젝트 중 하나는 리하이 대학교(Lehigh University)와 시러큐스 대학교(Syracuse University) 팀이 협력해 제작한 파빌리온 'Wildflowers(야생화)'입니다. 한니발 뉴슨(Hannibal Newsom), 크리스티나 치 장(Christina Chi Zhang), 로렌 스콧(Lauren Scott)이 이끈 이 프로젝트는 야생화의 자연스러운 형상을 목재 기둥의 X자 교차 배열로 구현했습니다.
이 구조물의 핵심 기술은 맞춤형으로 특수 제작된 '3D 프린팅 접합부(custom 3D-printed joints)'에 있습니다. 각 목재 부재를 단순 육각 볼트(hex bolts)로 체결하도록 고안해 조립 시 목재 하나당 세 개의 작은 구멍만 남기도록 제작되었습니다. 이는 해체 과정에서 목재의 물리적 손상을 극소화하여, 축제 종료 후 완벽하게 분해하고 차기 연도 프로젝트나 다른 구축물로 온전히 재사용할 수 있는 기반을 제공합니다.
폐기 자원의 구조적 전환과 가변형 모듈 실험
상업적 생산 라인에서 버려지는 자원을 고부가가치 구조재로 되살린 다채로운 시도들도 현장에서 구현되었습니다. 아이다호 대학교 팀의 'Proscenium'은 상업 제재 과정에서 불합격 판정을 받아 버려진 그루터기와 원목 부재를 규격 각재와 결합하여 숲 경계면에 우드스톡의 그랜드 스테이지를 연상시키는 트러스 무대를 세웠습니다. 코넬 대학교 팀의 'Contact Hi-Fi'는 산업 폐파렛트 목재를 수거해 12가지 방식으로 재배치 가능한 모듈형 지붕 트러스를 제작하고, 음향 트랜스듀서와 소리 반응형 조명 패널을 결합해 공연 배경을 형성했습니다.
또한 코넬대 재생건축 연구소 팀의 'BaleWorks'는 모듈형 목재 골조 내부에 압축 짚단을 채워 넣어 퇴비화 간이화장실로 기능하는 공공 인프라를 선보였습니다. UCLA와 테네시 대학교 녹스빌 팀은 연못 위에 단일 혹은 다중 뗏목으로 재배치 가능한 부유식 경사로 'Flotilla'를 구축했으며, 시러큐스대와 렌슬리어 공대 팀은 전년도 행사 부재를 회수한 공중 트러스 'Flying Buttruss'를 숲속에 재배치하여 야간 조명 쇼와 라이브 공연의 무대로 전환했습니다.
단발성 축제 가설물을 넘어 다년 주기 순환 설계로의 진화
빌드페스트 2026의 기획 방식은 현대 건축계가 직면한 가설 파빌리온의 지속가능성 딜레마에 대해 실천적인 전환점을 제시하는 것으로 해석됩니다. 통상적인 비엔날레나 야외 축제의 파빌리온은 전시가 끝나면 폐기물로 전락하는 경우가 흔했으나, 빌드페스트는 처음부터 3개년 시나리오를 전제하여 '설계-해체-변형-재건'이라는 라이프사이클을 기획의 본질로 삼았습니다.
특히 'Act One: Staging'이라는 부제가 시사하듯, 2026년에 세워진 건축물은 완결된 기념비가 아니라 미래의 공간적 변형을 대기하는 하나의 '가변적 플랫폼'으로 자리매김합니다. 이러한 다년도 연속 순환 기획은 실물 크기 건축 교육에서 부재의 결합 방식과 분해 설계(DfD, Design for Deconstruction)의 실효성을 단계적으로 검증하는 교육적·실무적 실험실 역할을 수행할 가능성을 보여줍니다.
하이브리드 디테일과 폐자원 인프라가 실무에 던지는 시사점
이번 행사에서 드러난 기술적 해법들은 향후 친환경 목조건축 실무에서 참조할 가치가 높습니다. 'Wildflowers'에서 시도된 3D 프린팅 접합부와 단순 육각 볼트의 조합은 디지털 제작 기술이 표준화된 목재 부재를 어떻게 비파괴적으로 결속하고 해체할 수 있는지를 보여주는 흥미로운 프로토타입입니다. 접합부가 목재를 훼손하지 않는 디테일은 향후 상업용 모듈러 건축의 부재 재사용률을 극대화하는 방안으로 발전될 여지가 있습니다.
동시에 폐파렛트, 규격 외 원목, 압축 짚단과 같은 비규격·저탄소 자재를 구조와 위생 인프라에 결합한 시도들은 자원 순환 체계가 단순한 조형을 넘어 도시 및 지역의 실제 기능과 통합될 수 있음을 시사합니다. 향후 실무 현장에서도 시공 단계부터 자재의 다음 생애주기를 추적하고 규격화되지 않은 폐기 스트림을 건설 프로세스 안으로 흡수하는 설계 체계 구축이 더욱 중요해질 것으로 보입니다.
출처
Dezeen의 원출처와 본문에 표시한 참고자료를 바탕으로 한국어로 재구성했습니다. ‘ARCH.B 분석’은 자료를 읽고 덧붙인 편집 해석입니다.
Recyclable Wildflower installation among timber prototypes at BuildFest 2026 (새 창)
