집의 외벽 조각이 가구의 비늘로, Armadillo의 느린 변신
루카스 베그베르트와 코리나 덴이 런던 갤러리 FUMI의 Companions에서 목재 싱글을 겹쳐 만든 가구를 선보인다. 옛 건물과 작업의 재료를 다듬고 색을 입히며, 작은 조각의 크기와 밀도로 둥근 가구의 윤곽을 완성하는 작업이다.
“런던” 검색 결과검색 초기화21편
차체의 초록을 찢어 펼친 풍경, 코조의 페닌슐라 런던 아트 플리트
코조와 CART Department는 페닌슐라 런던의 차량 여섯 대를 연결된 작품 A World Within으로 바꿨다. 기존 초록 차체를 남긴 채 종이가 찢어진 듯한 틈에 영국의 풍경과 호텔의 기호를 드러내며, 운행하는 차량의 곡면을 전시 표면으로 사용한다.
런던 웨스트엔드에 안착한 파리지앵 비스트로, 건드리 앤 더커의 '카세트' 공간 디자인
런던 코번트 가든의 19세기 2급 등재 건축물에 들어선 레스토랑 카세트(Cassette)는 파리 비스트로의 따뜻한 분위기와 웨스트엔드 극장가의 공간적 맥락을 유기적으로 엮어냈습니다.
애플과 킹스 트러스트, 런던 배터시서 청년 창작 교육 '크리에이티브 랩스' 출범
애플이 영국 왕립 자선단체 더 킹스 트러스트와 협력해 청년 창작자를 육성하는 '크리에이티브 랩스'를 발표했다. 런던 배터시 발전소의 신규 제작 거점을 중심으로 공간 음향과 AI 리터러시 교육을 제공하지만, 1기 선발 인원이 최대 20명에 불과하고 직접적인 고용 연계 지표는 공개되지 않아 실효성 검증이 요구된다.
삼성전자, 아트 스토어에 영국 박물관 소장 풍경화 30점 추가…디지털 전시 생태계 확장
삼성전자가 영국 국립박물관과 협력해 존 컨스터블과 조지프 말로드 윌리엄 터너 등의 대표 풍경화 30점을 삼성 아트 스토어에 입점시켰습니다. 이번 협업은 런던 현지 특별전 파트너십을 계기로 성사됐으며, 플랫폼 내 유료 구독 기반의 콘텐츠 경쟁력을 강화하는 한편 디스플레이 하드웨어와 결합한 상업적 활용 가능성을 제시합니다.
물리적 조각과 가상 세계의 결합: 프리즈 런던 2026에서 공개된 거대 거미 설치작품
미디어 아티스트 테오 트리아안타필리디스가 프리즈 런던 2026에서 대형 조각과 멀티플레이어 게임을 연동한 설치작품 《페럴 메타버스(스파이더)》를 선보였습니다. 구글 아트앤컬처가 공식 파트너로 참여한 이번 프로젝트는 AI 기술과 전통적 물리 공학 협업이 어떻게 조율되었는지를 보여줍니다.
물성과 구조의 재발견: 유럽 디자인 위크가 주목한 가구·조명 트렌드
2026년 가을 유럽 디자인 위크에서는 알루미늄 절개 기법, 천연 식물 박막, 무라노 유리 복각, 로봇 종이접기 등 소재의 고유한 한계를 뒤흔드는 실험적 가구와 조명이 대거 등장했습니다.
영국박물관서 개막한 이건희 컬렉션 특별전과 삼성의 문화 네트워킹
영국 런던 영국박물관에서 42년 만에 대규모 한국 미술 특별전이 개막했다. 국립중앙박물관, 국립현대미술관, 영국박물관이 공동 기획하고 삼성이 후원한 이번 전시는 미국 2개 도시 순회에 이어 유럽 무대로 확장됐으며, 개막 갈라 행사에는 영국 왕실 및 정·관계 인사와 함께 글로벌 반도체 협력사 경영진이 대거 참석했다.
Figma, 런던 오피스 3차 확장 이전... 유럽 거점 강화와 기술 클러스터 집결
Figma가 영국 런던 노턴 폴게이트의 엘더 야드로 런던 지사를 대폭 확장 이전했습니다. FTSE 100 상장사의 66%가 Figma를 채택하고 연간 1,500만 개 이상의 파일이 생성되는 영국 시장을 겨냥한 행보이지만, 실제 투자 규모와 채용 수치는 공개되지 않았습니다.
낡은 물건에 빛과 이름을 더하다, 런던 시티 걸스의 조명 작업
익명의 런던 듀오 시티 걸스는 의자 조각과 모형 배, 옷에서 얻은 재료를 조명으로 엮는다. 공식 전시 자료와 작가 인터뷰를 통해 우연한 발견이 기능과 표면의 선택으로 바뀌는 과정을 살펴본다.
바느질한 종이와 두드린 금속, 제시 버터필드가 드러낸 제작의 흔적
런던 디자인 페스티벌의 《A Veiled Boundary》는 종이를 꿰맨 조명과 손으로 두드린 금속 스툴을 함께 놓았다. 완성 표면에 남은 이음선과 검게 변한 자국을 통해 소재의 성격이 형태를 만드는 과정을 드러낸 전시다.
남은 조각을 새로운 규칙으로, 런던 디자인 페스티벌의 재사용 작품 7선
디진이 선정한 런던 디자인 페스티벌의 일곱 작품은 자투리 목재부터 실험 잔여물과 돌까지 서로 다른 출발점을 가진다. 단순한 재료 절약을 넘어 남은 크기와 형태를 설계의 조건으로 사용하는 방법을 비교한다.
애플, 런던 배터시에 첫 상설 라이브 공연장 '애플 뮤직 홀' 개관
애플이 영국 런던 배터시 발전소 내 영국 본사에 600석 규모의 복합 라이브 공연장이자 방송 제작 시설인 애플 뮤직 홀(Apple Music Hall)을 개관했습니다. 48개 공간 음향 스피커와 전용 방송·녹음 스튜디오를 갖춘 이 공간은 단순 대관장을 넘어 애플 뮤직 독점 오리지널 콘텐츠를 생산하는 피지컬 프로덕션 허브로 운영됩니다.
기숙 게스트룸의 전복, 런던예술대 아터베리 플랫이 보여준 '체험형 학생 아카이브'
런던예술대학교(UAL)가 첼시 칼리지 캠퍼스 내 노후한 게스트용 아파트를 400여 명의 재학생 및 졸업생 디자인으로 채운 거주형 아카이브 '아터베리 플랫'으로 개조했습니다. 전체 예산의 90% 이상을 학생 작품 매입비로 환원하며 파인아트 중심 소장 체계를 넘어선 실용적 아카이빙 모델을 제시했습니다.
완성품 뒤의 움직임을 전시하다, 이자벨 앤 헬렌의 모션 시크니스
이자벨 앤 헬렌은 런던 콘란 숍에서 프로토타입과 움직임 실험을 공개했다. 달걀을 흔드는 작은 기차, 줄을 당기면 회전하는 종이 구체, 기계로 만든 회화가 최종 이미지보다 손으로 시험하고 조정하는 과정을 전면에 놓았다. 전시는 9월 20일 종료됐다.
음악을 듣는 자세로 가구를 보다, 프리츠한센 사운드 클럽 런던
프리츠한센과 테크닉스가 런던 쇼룸을 네 가지 가정 내 청음 장면으로 꾸몄다. 같은 버건디 색의 조명과 턴테이블을 중심으로 서재의 집중, 독서 공간의 개인적 청취, 거실의 대화를 나눠 보여주며 가구·빛·소리가 공간 경험을 함께 만드는 방식을 탐색했다.
유리 큐브 하나에서 천장의 구조로, 리 브룸의 챈트 챔버스
리 브룸은 런던 쇼룸에서 챈트 조명을 휴대용 램프부터 대형 샹들리에와 연속 구조로 확장해 보여줬다. 새 스모크 유리와 목재 벽, 카펫으로 꾸민 방들이 같은 큐브의 반복을 서로 다른 공간 경험으로 바꾸는 전시였다. 9월 15~20일 열린 행사는 종료됐다.
2주마다 풍경이 바뀌는 목욕탕, 런던 운하 위 소크의 좁고 긴 설계
배드웨더는 낡은 17미터 운하선을 사우나와 냉수욕 시설을 갖춘 소크로 바꿨다. 이동에 필요한 독립 설비와 선체의 좁은 형태가 방의 순서, 창의 크기, 벤치의 구조까지 결정한다.
식탁과 곡면 복도로 다시 짠 아파트먼트21, 퍼시앤컴퍼니의 접객 실험
퍼시앤컴퍼니는 런던의103제곱미터 아파트를 식사와 전시, 손님을 위한 공간으로 바꿨다. 원형 창을 뚫은 목재 구획과 어두운 곡면 복도,14인용 맞춤 식탁이 개방된 집에 새로운 깊이와 사적인 영역을 만든다.
쇼디치의 콘크리트와 일본적 재료를 잇는 아에토스 런던의 새 실내
아스테트 스튜디오는 과거 노부 호텔이던 건물의 산업적 외관을 유지하며 목재와 직물, 무광 표면을 더했다. 로비와 객실의 서로 다른 재료 밀도는 동런던의 지역성과 일본 디자인 참조를 공간별로 나누어 다룬다.
런던 디자인 페스티벌의 유료 가이드, 참가비가 바꾸는 정보의 노출 방식
Dezeen이 2026년 런던 디자인 페스티벌을 앞두고 제시한 유료 등재 조건은 텍스트, 이미지, 소셜 노출을 세 단계로 나눴다. 이미 종료된 모집을 돌아보며 도시형 축제에서 행사 정보가 전달되는 방식을 살핀다.
